O invitație de a descoperi ce se află dincolo de aparențe

Vom lucra cu simboluri precum kimono-ul, evantaiul, salcia floarea de cireș și lumina felinarelor — nu pentru a le copia, ci pentru a le reinterpreta prin propriul tău filtru interior.
Facilitatorii retreatului
Ghidele tale în această călătorie

Luminița Boboc
Artist · ghid artă terapeutică · Profesor
Arta a fost dintotdeauna o parte profundă a vieții mele — o oglindă care îmi reflectă gândurile, emoțiile și experiențele trăite. De mică am găsit multă plăcere în culorile de pictură și în ritmul muzicii. Călătoria mea cu arta nu este un hobby, ci un aspect fundamental din cine sunt. Pensula în mână a fost mereu locul unde am găsit libertatea de a mă exprima — sanctuarul meu, spațiul unde evadez din zgomotul lumii și îmi dezvolt universul imaginației..
Arta a fost dintotdeauna o parte profunda a vieții mele, care mi-a servit ca oglinda ce reflecta gândurile mele, proiecțiile mele, emoțiile si experiențele trăite.
De mică am găsit multă plăcere în culorile de pictură, în pământul cu care mă jucam si în ritmul muzicii.
Călătoria mea cu arta nu este un hobby ci este un aspect fundamental din cine sunt.
Multa vreme m-am observat timidă și introspectă, cuvintele nu îmi veneau ușor și îmi era tare greu să îmi exprim emoțiile, însă ce mă ajuta să simt libertate atunci era pensula în mână, sau vreun instrument muzical la care exersam (vioara, pian). De fapt nu s-a prea schimbat acest sentiment pentru ca arta este sanctuarul meu, locul unde eu pot să evadez din zgomotul lumii și să dezvolt lumea imaginației mele. Ea mi-a permis să îmi explorez identitatea, să îmi confrunt fricile și să îmi celebrez bucuriile.
Ca adult am experimentat diferite forme de arta și tehnici, dar ce am descoperit a fost puterea terapeutica pe care o deține aceasta. Am lucrat cu mine chiar și în sesiuni de art terapie ghidate. A crea nu mai este despre a produce ceva atrăgător ochiului ci este de fapt o experiența cathartică prin care îmi procesez emoțiile de fiecare data.
In perioade turbulente m-am dus intuitiv către caietul de schițe sau pânza, lăsând anxietățile să curgă și fiecare linie sau tușa transforma haosul în claritate.
Am invatat că dețin cel mai puternic instrument de vindecare, care dă voce luptelor nespuse.
Călătoria mea artistica a fost de asemenea marcata de aceasta dorința arzătoare de a mă conecta cu oamenii din jurul meu. Arta transcende limbajul și barierele culturale și creează un dialog universal. Aceasta revelație m-a inspirat să împărtășesc oamenilor ceea ce cunosc, lansând proiecte care ghidează către autocunoaștere.
Toate poveștile oamenilor entuziaști pentru creativitate și arta, cu care am colaborat, mi-au îmbogățit perspectiva și m-au făcut să cred ca este un demers firesc către comunitate nu către solitudine. Cred ca arta are puterea de a provoca gânduri, de a inspira schimbare și de a contribui la încrederea în sine.
Eu încă mă dezvolt și evoluez ca artist și recunosc ca drumul meu este departe de a fi complet.
Fiecare creație a mea este o piatra de temelie, care mă ghidează spre noi descoperiri și conștientizări.
Îmi îmbrățișez toate imperfecțiunile și nesiguranțele, care vin în procesul creativ, înțelegând ca dezvoltarea și cresterea, cel mai adesea vin din vulnerabilități.
Întotdeauna sunt determinata să îmi depășesc limitele, experimentând noi tehnici, permițându-mi să mă las influențată de lumi diferite. În concluzie relația mea cu arta este dinamică și o călătorie transformatoare în permanență, și mi-a permis conexiuni noi de-a lungul timpului. Știu că atata vreme cat voi naviga acest teritoriu vast, voi găsi posibilități infinite, de aceea arta va fi parte din ce sunt.

Alina Bastet
Artist · consilier dezvoltare personală · profesor
Mă numesc Alina Bastet — artist plastic și consilier în dezvoltare personală prin pictură. Explorez în mod special estetica japoneză — universul delicat al Maiko și Geiko, pe care îl îmbin cu elemente botanice și florale, într-o fuziune între feminitate, natură și sensibilitate artistică. Câteva dintre lucrările mele se află astăzi în posesia a trei gheișe din Pontocho, Kyoto — o experiență care a fost pentru mine o confirmare profundă a legăturii spirituale cu această dimensiune nemuritoare a artei japoneze. Am o experiență de peste 6 ani în lucrul cu copii, adolescenți și adulți, cu o abordare meditativă menită să relaxeze și să deschidă spațiul interior pentru bucurie și creativitate.
Mă numesc Alina Bastet. Sunt artist plastic și consilier în dezvoltare personală prin pictură — ghid în artă terapeutică.
În ultimii ani am expus în calitate de pictor acuarelist, explorând în mod special estetica japoneză. Lucrările mele sunt centrate pe universul delicat al Maiko și Geiko, pe care îl îmbin cu elemente botanice și florale, într-o fuziune între feminitate, natură și sensibilitate artistică. Câteva dintre lucrările mele se află astăzi în posesia a trei gheișe din Pontocho, Kyoto, cu care am avut onoarea de a mă întâlni în 2024 — o experiență care a fost, pentru mine, o confirmare profundă a legăturii spirituale cu această dimensiune nemuritoare a artei japoneze, pe care o port cu recunoștință și care continuă să inspire parcursul meu artistic.
Studiez Ikebana, arta japoneză a aranjamentului floral, integrând Calea Florilor în practica mea artistică. Sunt, de asemenea, membră a Ikebana International Chapter Milano. În paralel, studiez de ani de zile Kitsuke — arta îmbrăcării kimonoului — dezvoltând o conexiune profundă cu kimono-ul și cu modelele pictate pe mătasea japoneză. Această relație cu estetica tradițională japoneză m-a susținut, șlefuit și disciplinat în parcursul meu artistic.
Am o experiență de peste 6 ani în lucrul cu copii, adolescenți și adulți, susținând cursuri, sesiuni private și workshopuri de acuarelă în mai multe orașe din țară. Abordarea mea asupra picturii este una meditativă, menită să relaxeze sistemul nervos și să deschidă spațiul interior pentru bucurie, creativitate și entuziasm.
Scopul meu este de a susține și motiva oamenii să depășească frici, blocaje sau stări dificile prin lucrul cu apa și culoarea, într-un proces blând de reconectare cu sine.
Îi sunt profund recunoscătoare Luminiței pentru invitația de a vă însoți pe calea vindecătoare și delicată a acuarelei japoneze, în cadrul minunatului Retreat de Gansai, unde vă voi ghida într-o experiență de cunoaștere de sine, relaxare și reconectare cu esența feminității prin pictură.
Un simbol foarte apropiat sufletului meu este salcia. Pentru mine, ea reprezintă protecție, ocrotire și feminitatea care cuprinde, mângâie și susține procesul de creștere și regăsire de sine. În cultura japoneză, salcia este adesea asociată cu Geisha — muza lumii plutitoare. De aceea, acest simbol apare frecvent în arta mea, alături de simbolul delicat al florii de cireș, care vorbește despre frumusețea efemeră a vieții.
💧
Straturi de culoare care lasă lumina să respire prin hârtie
🖌
Fluiditate controlată — tehnica gheiselor în acuarelă
⬜
Spațiul alb vorbește la fel de tare ca linia trasă
🎋
Esența, nu abundența. Un singur gest poate spune totul
✿ ✿ ✿
Cerc al poveștii & Ceai ceremonial
În fiecare seară, vom crea un cerc al poveștii acompaniat de un ceai ceremonial, mituri, fragmente literare, haiku — reflecții despre disciplină, dedicare și arta de a deveni

Această tabără nu este despre a picta “frumos”
Este despre a picta cu sens.
Nu este despre perfecțiune, ci despre prezență.
🌸
🎨
✨
3 zile de creație profundă
01
9:30—Primire, ceai ceremonial
10:00—Introducere în estetica japoneză și simboluri
10:45—Exerciții de transparență și pensulație controlată
12:30—Pauză prânz
14:00—Studiu ramuri de sakura
16:00—Lucrare finală verticală
17:30—Reflecție ghidată, jurnal vizual
02
9:30—Încălzirea artistică — ochi & mâini
10:30—Construcția portretului feminin stilizat
12:30—Pauză prânz
14:00—Kimono, texturi, modele, armonie cromatică
16:00—Finalizarea lucrării centrale
17:30—Feedback ghidat, întrebări exploratorii
03
9:30—Construcția compoziției
11:00—Integrarea figurii în peisaj
12:30—Pauză prânz
14:00—Finalizare lucrare mare
16:30—Mini-expoziție
17:00—Ritual de închidere & fotografiere lucrări
Tot ce ai nevoie
pentru arta ta
🎨 3 zile complete de atelier ghidat Cu facilitator dedicat, program structurat și ritm artistic susținut
🖌 Toate materialele profesionale incluse Culori, pensule, hârtie — totul de calitate profesională
📄 Hârtie premium și passe-partout-uri Pentru lucrările tale finale — gata de înrămat
💬 Feedback personalizat Fiecare participantă primește atenție individuală
🖼 Mini-expoziție în ultima zi Lucrările tale expuse și celebrate
📸 Fotografierea lucrărilor Amintiri vizuale ale creației tale
🍵 Ritual de ceai & reflecție artistică În fiecare seară
📜 Certificat de participare Recunoașterea experienței tale artistice

Alege experiența ta
✦ Recomandat
* Cazarea și masa la YOUness Wellness Retreat se achită separat.
* Cost camera + toate mesele în regim all inclusiv —
cazare în cameră dublă — 200 Eur
* Cost camera + toate mesele în regim all inclusiv —
cazare în cameră single — 230 Eur
🌸 Early Bird
Primele 5 participante ce achită avansul necesar rezervării locului în Retreat până la data de 30 Aprilie 2026 beneficiază de o reducere de 20% din costul pachetelor oferite.
Pentru clientele cu care am colaborat în anii 2025 sau 2026 oferim o reducere suplimentară de 5% din costul pachetelor.
✿ ✿ ✿
YOUness
WELLness Retreat
📍 Adresă (Ieșire din București) Strada Constantin Brâncoveanu 80, Sat Stănești, Județul Dâmbovița
🚗 Cum ajungi Locația se află la doar 30 de minute de centrul Bucureștiului
🌿 Facilități Zonă de Wellness & Tratamente, piscină exterioară, saună și jacuzzi, precum și sală de evenimente, grădină și terasă pe acoperiș
✿ ✿ ✿
Dacă simți că apa și povestea
te cheamă…
Vino să lași culoarea să-ți spună cine ești. Această experiență artistică feminină exclusivistă îți oferă rafinament, intimitate și valoare artistică reală.
8–12 participante · Locuri limitate pentru intimitate maximă
✿ ✿ ✿
Toate Drepturile Rezervate @ Bobocii Art Studio